在云南昭通永善，截至筆者撰寫這篇評(píng)論時(shí)，陳永明是目前當(dāng)?shù)匚ㄒ患尤胫袊骷覅f(xié)會(huì)的作家。能夠加入中國作家協(xié)會(huì)，從某種意義上來說，不僅體現(xiàn)了該作家具備相當(dāng)?shù)膭?chuàng)作實(shí)力，也表明其得到了行業(yè)內(nèi)的認(rèn)可。

1985年，陳永明的處女作《讓座》發(fā)表在昭通文聯(lián)主辦的《千頃池》上，由此開啟了他的寫作生涯，此前的創(chuàng)作萌芽得以生長，也鋪就了陳永明的創(chuàng)作之路。一路走來，他的作品從永善走向四方，不僅見諸全國各地的報(bào)刊，還以作品集的形式出版了多部著作，包括：《走過從前》（詩文集，中國文聯(lián)出版社，1999年3月）、《太陽雨》（詩文集，中國文學(xué)藝術(shù)出版社，2002年5月）、《傾訴者的留言》（詩集，中國文化出版社，2003年12月）、《情在天地間》（散文集，作家出版社，2008年12月）、《當(dāng)代10名詩人詩歌精選》（合著詩集，中外名流出版社，2009年12月）、《祭祀虎年》（散文集，云南人民出版社，2010年10月）、《心靈的守望》（散文集，北京?團(tuán)結(jié)出版社，2016年8月）、《故鄉(xiāng)那頭是鄉(xiāng)愁》（詩集，北京?團(tuán)結(jié)出版社，2018年6月）、《時(shí)光的背影》（散文集，北京?團(tuán)結(jié)出版社，2022年4月），共9部。

從1985年至2022年，陳永明在文學(xué)創(chuàng)作領(lǐng)域，雖對(duì)小說、文學(xué)評(píng)論均有涉獵，但更多側(cè)重于詩歌和散文創(chuàng)作。因此，本文將著重從詩歌和散文這兩個(gè)方面，對(duì)陳永明的文學(xué)創(chuàng)作進(jìn)行一次嘗試性梳理。

一

自1999年出版《走過從前》起，陳永明文學(xué)創(chuàng)作的結(jié)集出版基本遵循“詩文集—詩集—散文集—詩集—散文集”的模式，將詩歌與散文融會(huì)貫通，二者一路交織又一路分野。在詩歌與散文創(chuàng)作中，他深入挖掘故鄉(xiāng)、親人等元素，描繪近景與遠(yuǎn)景，以此構(gòu)建起層層遞進(jìn)的寫作圖景。他確立了個(gè)體寫作與經(jīng)驗(yàn)寫作的方向，使得無論是在詩歌還是散文作品里，讀者都能憑借“熟悉”的感覺來辨識(shí)其作家身份。

因此，當(dāng)他的作品呈現(xiàn)在讀者面前時(shí)，讀者的第一感受便是一種如“清流”般的自然與樸素。這種感受源于對(duì)故土、親人、日常、工作以及遠(yuǎn)方的認(rèn)同。無論是詩歌還是散文，對(duì)于作者和讀者來說，都有一種直抵內(nèi)心的親近感。它貼近大地，貼近生活，貼近時(shí)代的變遷，也貼近自我。

陳永明在創(chuàng)作實(shí)踐中，將體驗(yàn)、感悟、情感傾注于文字，并運(yùn)用文學(xué)藝術(shù)手法加以呈現(xiàn)。這恰好印證了他首部詩文集《走過從前》中提及的“艱難困苦歲月”“浪漫希冀”“老白干稀釋”等種種對(duì)立與統(tǒng)一。正是由于存在諸多深層次的矛盾，作家的精神世界才得以絢爛綻放，才促使他用詩歌與散文，為自己所處的環(huán)境以及個(gè)人的所感所悟添上不同的色彩。?

他的系列作品透露出他“為什么寫作”的信息。對(duì)他來說，1985年是他寫作生涯中的一個(gè)分水嶺。從宏觀視角看，那個(gè)年代，傷痕文學(xué)、朦朧詩派、尋根文學(xué)、反思文學(xué)和先鋒文學(xué)正蓬勃發(fā)展；從微觀層面講，“昭通文學(xué)現(xiàn)象”正處于興起階段。1985年，陳永明正在昭通讀中專，盡管所學(xué)專業(yè)與寫作毫無關(guān)聯(lián)，但青春的激情與當(dāng)時(shí)的文學(xué)“大環(huán)境”悄然契合。再加上過往的經(jīng)歷，以及工作后結(jié)識(shí)了一群志同道合的文學(xué)愛好者，他開始不自覺地將過去的經(jīng)歷轉(zhuǎn)化為文字。

陳永明的處女作《讓座》是一篇小說，這部作品在一定程度上激發(fā)了他的創(chuàng)作信心。于是，很多原本難以對(duì)人言說的話語，他選擇通過筆端訴諸紙面，而后發(fā)表作品、結(jié)集成書。

這便是筆者對(duì)作家陳永明文學(xué)創(chuàng)作初期寫作形象的構(gòu)建認(rèn)知。他的創(chuàng)作雖受大環(huán)境影響，但更多源于周遭的生活。

二

從縱向與橫向的視角審視，任何一位詩人、作家（乃至廣義上的寫作者），其文本所透露的信息，無論暗示還是明示，都存在一個(gè)“我”。這個(gè)“我”，既主導(dǎo)著文本的外在形式（語言），也掌握著文本內(nèi)部的審美走向。詩人和作家并非工廠里機(jī)械運(yùn)作的機(jī)器，他們創(chuàng)作的文本蘊(yùn)含著豐富的情感。誠如盧卡奇在《小說理論》中所言：“有限個(gè)體尋覓生活意義，旨在為心靈重塑完整之感。”

在陳永明的散文與詩歌中，“我”的身影無處不在。“我”所到之處，并非僅僅在審視，而是深度參與、親身經(jīng)歷、用心體悟、切實(shí)踐行。當(dāng)他的這一系列文本呈現(xiàn)在讀者面前時(shí)，筆者的第一反應(yīng)恰好印證了盧卡奇在《小說理論》中的那句話。他結(jié)集出版了9部詩文集，從《走過從前》到《時(shí)光的背影》，時(shí)間跨度長達(dá)20余年。這些作品，無不體現(xiàn)著“有限個(gè)體尋找生活的意義，只為心靈重建新的整全感”。在他的作品里，故鄉(xiāng)與親人、愛情與友情、近處風(fēng)景與遠(yuǎn)處風(fēng)景等元素融入了他自身的情感。借助文字與藝術(shù)手法，這些情感得以淋漓盡致地展現(xiàn)出來。

文學(xué)藝術(shù)本質(zhì)上是一種想象藝術(shù)。作者創(chuàng)作生成的文本，當(dāng)作為一種物質(zhì)形態(tài)呈現(xiàn)時(shí)，是靜止的。然而，當(dāng)文本傳遞給讀者，便引發(fā)讀者的思維活動(dòng)，從而進(jìn)入動(dòng)態(tài)過程。如此，作者、文本與讀者共同構(gòu)建成一個(gè)有機(jī)整體。讀者借助文本，得以窺探作者的世界，并從中產(chǎn)生共鳴。比如，1999年中國文聯(lián)出版社出版的詩文集《走過從前》，開篇之作《母親》中塑造了母親的形象。2022年團(tuán)結(jié)出版社出版的散文集《時(shí)光的背影》中，《故鄉(xiāng)記》里的《母親的社保卡》再次展現(xiàn)了母親形象。持續(xù)關(guān)注陳永明作品的讀者，一定會(huì)在作者構(gòu)建的世界與自身思維間來回穿梭。隨著時(shí)間的推移，作者、文本和讀者都會(huì)受到諸多不確定因素的影響而發(fā)生變遷。但有一點(diǎn)是確定的，那就是讀者能夠通過文本感受到作者寫作中一以貫之的“整全感”。

從筆者的感受來說，陳永明的系列作品集，無論是詩文集、散文集還是詩集，追求的都是一種自然、樸素且貼近大地的寫作風(fēng)格。他的作品，從內(nèi)到外都在追尋文學(xué)藝術(shù)中深邃的中國傳統(tǒng)文化與文學(xué)范式。回溯中國最早的一部詩歌總集《詩經(jīng)》，拋開其語言形式以及比、興等藝術(shù)手法，其本質(zhì)上也是自然、樸素且貼近大地生活的呈現(xiàn)。即使其中涉及王侯將相的諸多描述，與陳永明游歷國內(nèi)外后將所見所感付諸筆端的內(nèi)容，在精神內(nèi)核上也是大同小異。由此可見，文學(xué)藝術(shù)著重關(guān)注的并非外在形式，而是靈魂深處的價(jià)值取向。

三

陳永明的藝術(shù)創(chuàng)作，有小說，有曲藝，有楹聯(lián)，還有攝影、書法和繪畫，涉獵廣泛，但占主導(dǎo)地位的還是詩歌和散文。這是因?yàn)樗脑姼韬蜕⑽挠兄餐奈膶W(xué)主題——故鄉(xiāng)和鄉(xiāng)愁。縱觀中國當(dāng)代文學(xué)中的尋根文學(xué)，關(guān)鍵詞都是“故鄉(xiāng)”和“鄉(xiāng)愁”。以臺(tái)灣作家白先勇為例，他的小說《臺(tái)北人》《孽子》，以及從他對(duì)《紅樓夢(mèng)》的系列解讀到昆曲《牡丹亭》的演繹，細(xì)細(xì)對(duì)比，就會(huì)發(fā)現(xiàn)皆圍繞故鄉(xiāng)與鄉(xiāng)愁展開。當(dāng)然，由于作者的境遇和所處環(huán)境不同，因而在創(chuàng)作的切入點(diǎn)與行文風(fēng)格上有所區(qū)別。陳永明著重刻畫的，多是自然、樸素的邊陲鄉(xiāng)村景象，呈現(xiàn)給讀者的是一群腳踏實(shí)地、貼近大地的普通勞動(dòng)者形象。在長期的經(jīng)歷與思考過程中，他總是自覺或不自覺地運(yùn)用詩歌和散文兩種文體，持續(xù)探索，構(gòu)建起屬于自己的寫作主體。

除了“故鄉(xiāng)”這一主題，陳永明的作品還有一大亮點(diǎn)，即游記，其中既有本土風(fēng)景，也有遠(yuǎn)方景致，而這些風(fēng)景在他的筆下，展現(xiàn)出獨(dú)特的地域風(fēng)情與深厚的文化背景。近處的有明子山、馬楠，以及永善境內(nèi)的蓮峰古城、銅運(yùn)古道；遠(yuǎn)方則涵蓋昭通、云南、四川，乃至中原、內(nèi)蒙、港澳臺(tái)地區(qū)，甚至越南、泰國、俄羅斯等地。尤其是在陳永明《祭祀虎年》文集所收錄的散文《寶島紀(jì)行》中，借余光中《鄉(xiāng)愁》的余韻，為讀者呈現(xiàn)了一段跨越時(shí)空的“鄉(xiāng)愁”。文末“來時(shí)身后是故鄉(xiāng)，去時(shí)身后亦故鄉(xiāng)”的結(jié)尾，詮釋了一種跨越地域、飽含中國歷史根脈的深層次“鄉(xiāng)愁”。他以所處之地為創(chuàng)作源泉，詩歌靈動(dòng)、散文質(zhì)樸。其文字信息豐富，如同“一千個(gè)讀者眼中有一千個(gè)哈姆雷特”，極具解讀空間。?

從整體來看，陳永明借助詩歌和散文，圍繞故鄉(xiāng)與游歷展開創(chuàng)作，如同北宋的蘇東坡。誠然，陳永明的人生不像蘇東坡那般跌宕起伏，但從特定角度審視，二者仍不乏相似之處。蘇東坡無論身處逆境還是順境，始終秉持樂觀主義態(tài)度。在文學(xué)領(lǐng)域，蘇東坡以詩詞創(chuàng)作最為突出，書法、繪畫方面也頗有建樹。反觀陳永明，他在職業(yè)生涯中恪盡職守，同樣持有樂觀心態(tài)，在創(chuàng)作上以散文、詩歌為主，同時(shí)兼顧楹聯(lián)、繪畫和書法。總體而言，讀者能從他們身上感受到一種“人生何處不相逢”之感。

從個(gè)體視角審視，陳永明的散文和詩歌存在一種由“小我”或“自我”帶來的局限。暫且不考量詩歌和散文在藝術(shù)技巧與技術(shù)層面的因素，僅從文本本身來看，其中的“我”過度膨脹，“我”在文本中的參與度過高，導(dǎo)致寫作陷入某種狹隘境地。

然而，從陳永明自身創(chuàng)作歷程以及視野拓展的角度分析，其文學(xué)創(chuàng)作在方向、主題及外延呈現(xiàn)等方面，已然明確了寫作的根源，他始終堅(jiān)守自然、樸素且貼近大地的寫作理念。

作者：劉仁普