開欄語(yǔ)：

青年是祖國(guó)的前途、民族的希望，青春潛藏著創(chuàng)新創(chuàng)造的雄奇力量。所以，偉大夢(mèng)想，希望在青年，也成就青年。

目前，昭通正在全力推進(jìn)“五大強(qiáng)市”建設(shè)，時(shí)代的發(fā)展要靠廣大青年挺膺擔(dān)當(dāng)。為深入報(bào)道來(lái)自不同行業(yè)奮戰(zhàn)在各自崗位的青年人，展現(xiàn)他們自信自強(qiáng)、剛健有為的精神風(fēng)貌，為昭通發(fā)展挺膺擔(dān)當(dāng)?shù)男拍钆c風(fēng)采，即日起，昭通市融媒體中心在《昭通日?qǐng)?bào)》開設(shè)《新青年》專欄。本欄目稿件以青年一代的奮斗故事為主線，采取“沉浸式”采訪方式，近距離接觸被采訪對(duì)象，感受他們的崗位特點(diǎn)，讓讀者全方位了解青年一代的奮斗故事。

本期報(bào)道，我們聚焦音樂(lè)人楊錄“踏歌而行，譜寫屬于自己的人生樂(lè)章”的奮斗故事，一起感受他的奮斗歷程。

作為新時(shí)代的青年，楊錄用自己的歌聲詮釋責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。在追求音樂(lè)夢(mèng)想的道路上，他始終牢記自己的根，把對(duì)親人、民族、祖國(guó)的愛意融入其中，用音符和旋律傳遞力量，展現(xiàn)當(dāng)代青年的責(zé)任與情懷。

初次見面，楊錄給我一種恬靜淡然、從容淡定的感覺(jué)，我想這種對(duì)于人生的曠達(dá)來(lái)自強(qiáng)大的內(nèi)心世界。仔細(xì)研讀，你會(huì)發(fā)現(xiàn)他的歌詞里蘊(yùn)含著豐富的人生哲學(xué)和深厚的文化底蘊(yùn)。他的音樂(lè)，有對(duì)生活的深刻感悟，有對(duì)家鄉(xiāng)的眷戀與熱愛，有對(duì)文化的傳承與堅(jiān)守；有“春華秋實(shí)冬零落”的季節(jié)更替，有“人來(lái)人往日落已黃昏”的無(wú)奈嘆息，也有“中正之氣不可傷”的語(yǔ)重心長(zhǎng)……

心向遠(yuǎn)方，追逐音樂(lè)夢(mèng)想

楊錄對(duì)音樂(lè)的熱愛源于兒時(shí)，他回憶道：“我小時(shí)候就很喜歡音樂(lè)，但我家住在山里，四周人煙稀少，沒(méi)有載歌載舞的熱鬧環(huán)境。那時(shí)，我主要靠收音機(jī)感知音樂(lè)。”收音機(jī)里傳來(lái)的旋律像一束光，照亮了他孤獨(dú)的童年，也點(diǎn)燃了他對(duì)音樂(lè)的熱愛。

“藝術(shù)，要有形而上學(xué)的思想和形而下學(xué)的行為。”這是楊錄常說(shuō)的一句話。在音樂(lè)的世界里，他一直以獨(dú)特的視角和深刻的思考，在精神高度與現(xiàn)實(shí)土壤之間架起跨越時(shí)空的橋梁，先后創(chuàng)作了歌曲《苗嶺》《回家了》《藥王》《老鄉(xiāng)》《眾志成城》《苗繡》《程志芳華》《小河淌水》等。

靈感是音樂(lè)創(chuàng)作的源泉，而生活恰似滋養(yǎng)靈感的廣袤沃土。《藥王》中“爾等不分晝夜顛覆，殊（不）知物極必反”，便是楊錄對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的真切體驗(yàn)與深刻感悟的凝練表達(dá)。“以前在酒吧駐唱時(shí)，凌晨很想睡覺(jué)，可是還得表演，有時(shí)還要跟客人喝兩杯。”回憶起那段日子，楊錄感慨萬(wàn)千。凌晨時(shí)分的困倦與舞臺(tái)上的熱情表演交織在一起，那種身心的煎熬，讓他深刻體會(huì)到“物極必反”的道理。他希望通過(guò)自己的親身經(jīng)歷，勸誡大家尊重自然規(guī)律，養(yǎng)成正常的作息習(xí)慣。

追求音樂(lè)的道路免不了磕磕絆絆，楊錄也曾因靈感枯竭、創(chuàng)作壓力過(guò)大而陷入消極狀態(tài)，但他努力調(diào)整心態(tài)，在低谷中沉淀自我。一方面，他借助互聯(lián)網(wǎng)開拓思維，瀏覽各種音樂(lè)作品，學(xué)習(xí)不同風(fēng)格的創(chuàng)作手法；另一方面，他向書籍尋求答案，從書本中汲取養(yǎng)分。他說(shuō)，那段時(shí)光就像太極八卦中的陰陽(yáng)消長(zhǎng)，陰極盛時(shí)，陽(yáng)氣便在悄然孕育；黑暗濃重之際，光明已在暗處萌動(dòng)。黑暗與光明、低谷與高峰相互依存，相互轉(zhuǎn)化，黎明前會(huì)有一段最黑暗的時(shí)光，但當(dāng)黑暗過(guò)去，就會(huì)迎來(lái)黎明。

在當(dāng)代音樂(lè)的浪潮中，民族音樂(lè)人如同行走在一條孤獨(dú)而崇高的道路上。“做民族音樂(lè)其實(shí)很不容易，受眾少，甚至有時(shí)會(huì)陷入曲高和寡的窘境。民族音樂(lè)不像流行音樂(lè)那樣有廣泛的受眾基礎(chǔ)和強(qiáng)大的傳播力，我也曾想過(guò)隨大流，但貿(mào)然加入其他元素可能會(huì)破壞原本的味道，得找準(zhǔn)恰當(dāng)?shù)钠胶恻c(diǎn)。”楊錄的目光越過(guò)錄音室的玻璃窗，他若有所思地說(shuō)，以后會(huì)繼續(xù)探索民族音樂(lè)與現(xiàn)代音樂(lè)的融合路徑，盡管有過(guò)迷茫，也曾停滯不前，但自己會(huì)堅(jiān)守初心，堅(jiān)持本真和自我，不會(huì)為了迎合大眾而違背本心，他有自己的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。

楊錄的堅(jiān)持，不僅是對(duì)藝術(shù)初心的守護(hù)，更彰顯了當(dāng)代文化工作者的清醒——不盲目隨波逐流。“我也在不斷地探索和進(jìn)步，希望自己未來(lái)成為一名‘心理醫(yī)生’，用歌聲治愈人們的浮躁。”楊錄語(yǔ)氣平和卻充滿力量地說(shuō)。

情系桑梓，熱愛故土家鄉(xiāng)

從山野林間到城市舞臺(tái)，楊錄深深扎根于昭通的土壤，用音樂(lè)表達(dá)對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛，用旋律傳遞對(duì)故土的深情。2012年，彝良發(fā)生地震，楊錄創(chuàng)作了賑災(zāi)歌曲《鑄造真情》，展現(xiàn)了他對(duì)生命、對(duì)家鄉(xiāng)的深深關(guān)切。

2019年，在脫貧攻堅(jiān)的大背景下，楊錄創(chuàng)作的《老鄉(xiāng)》如同一把打開時(shí)代心門的鑰匙。當(dāng)旋律在烏蒙大地響起時(shí)，駐村干部們從歌詞中看見了那些“筆記本里密密麻麻的走訪記錄”；老百姓們?cè)谝痪渚滟|(zhì)樸的歌詞中，認(rèn)出了基層工作人員對(duì)自己的噓寒問(wèn)暖，感受到了自己平凡的生活被牽掛和記錄的溫暖。

《老鄉(xiāng)》是時(shí)代畫卷中一抹溫暖的亮色，它以質(zhì)樸的歌詞為筆，以溫暖的音符為墨，記錄下一段波瀾壯闊的歷史。“千言萬(wàn)語(yǔ)怎能表達(dá)一段恩情的綻放”，這句歌詞不僅詮釋了基層干部與老百姓的深情厚誼，更映照出脫貧攻堅(jiān)征程中無(wú)數(shù)平凡而偉大的瞬間。

窗外艷陽(yáng)高照，將楊錄眼底的光芒映得愈發(fā)明亮，他的聲音帶著幾分欣慰：“駐村干部聽后感動(dòng)不已，認(rèn)為這首歌寫出了他們的心聲，道出了他們?cè)诜鲐毠ぷ髦兴?jīng)歷的艱辛與堅(jiān)守。老百姓聽后也深有共鳴，覺(jué)得歌曲唱出了他們的生活，反映了他們?cè)诿撠毠?jiān)過(guò)程中的真實(shí)感受。”楊錄說(shuō)，《老鄉(xiāng)》如同一座橋梁，連接起了干部與群眾的心。

楊錄用音樂(lè)完成了一場(chǎng)文化翻譯——將民生里的“兩不愁三保障”轉(zhuǎn)化為帶著煙火氣的旋律，讓政策溫度可聽可感。作品《老鄉(xiāng)》證明了真正的主旋律作品不必仰賴宏大的敘事，那些埋在泥土里的細(xì)節(jié)，自會(huì)生長(zhǎng)成時(shí)代的年輪。他既不做高高在上的觀察者，也不當(dāng)簡(jiǎn)單的傳聲筒，而是以文化持有者的身份，將泥土里的故事淬煉成藝術(shù)的結(jié)晶，展現(xiàn)出時(shí)代命題的宏大敘事與個(gè)體命運(yùn)的微小顫動(dòng)。

《程志芳華》中的本土元素則更多，如繁華熱鬧的陡街、歷史悠久的望海樓、古色古香的昭通古城、翩躚起舞的黑頸鶴……歌詞中的每個(gè)意象都像是解讀昭通文化的密鑰，仿佛在邀請(qǐng)聽眾走進(jìn)昭通的晨昏四季，在旋律中完成一場(chǎng)心靈的旅行，讓大家聽見這座城市的心跳、看見這座城市的風(fēng)景、感受這座城市的魅力。楊錄用自己的歌聲表達(dá)對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛。我想這是一個(gè)游子對(duì)母親最本真的告白：把記憶譜成曲，讓鄉(xiāng)愁可傾聽，使每個(gè)音符都成為昭通遞給世界的有聲名片。“我只是把昭通的歷史、風(fēng)景介紹給聽眾，希望能為昭通的發(fā)展略盡綿薄之力。”楊錄謙遜而真誠(chéng)地說(shuō)。

手捧薪火，傳承民族文化

苗繡是中國(guó)苗族獨(dú)特的傳統(tǒng)刺繡藝術(shù)，以精湛的技藝、豐富的圖案和深厚的文化內(nèi)涵而著稱，被譽(yù)為“無(wú)字史書”。楊錄所創(chuàng)作的《苗繡》以歌為針，刺破時(shí)空之布，讓聽眾聽見線腳里藏著的山川、血脈與未說(shuō)完的故事，傳遞出對(duì)這一傳統(tǒng)技藝的贊美和傳承的呼喚，為音樂(lè)與民族文化的結(jié)合提供了新的范例。

《苗繡》開篇中的“鴻蒙之際，一陽(yáng)劈天，在天成象，在地成形”四句歌詞，堪稱“苗繡版《千字文》”，令人深受震撼。“鴻蒙之際，一陽(yáng)劈天”描繪了宇宙初開的宏大場(chǎng)景，這種創(chuàng)世神話式的表達(dá)，不僅賦予歌曲神秘而莊重的氛圍，還體現(xiàn)出苗族拓荒的堅(jiān)韌與勇敢；同時(shí)融合《周易·系辭》中“在天成象，在地成形”的哲學(xué)表達(dá)，形成獨(dú)特的苗漢文化交融美學(xué)。

歌詞將刺繡行為升華為創(chuàng)世神話的復(fù)現(xiàn)：“在天成象”對(duì)應(yīng)苗繡紋樣中的日月星辰、雷紋云勾，體現(xiàn)苗族“觀天制繡”的原始思維；“在地成形”指繡娘以針線將天象固化于布帛。“劈”字的暴力美學(xué)更是令人拍案叫絕，刺繡時(shí)針線穿刺布面的動(dòng)作，被賦予“開天辟地”的史詩(shī)感，展現(xiàn)苗繡以柔克剛的文化韌性。

“《苗繡》講述的是苗族的刺繡文化，它不僅展示了苗族文化獨(dú)特的魅力，也能讓更多人了解苗族的文化傳統(tǒng)。我希望用這種方式保護(hù)優(yōu)秀的苗族文化，將苗繡傳承下去。”錄音室里的空氣隨著楊錄富有感染力的聲音變得靈動(dòng)起來(lái)，隨著他的講述，古老的文化底蘊(yùn)仿佛在音符間流淌。

“鴻蒙之際，一陽(yáng)劈天，在天成象，在地成形”，既有非遺的哲學(xué)提純，即將手藝從技術(shù)層面提升至“文明編碼”高度，又用“陽(yáng)、天、地”的二元結(jié)構(gòu)，打破西方對(duì)苗文化的“原始獵奇”視角，展現(xiàn)了苗文化的宇宙觀，構(gòu)建了從宇宙創(chuàng)世到苗繡誕生的哲學(xué)敘事。僅16個(gè)字便構(gòu)成了一部微型史詩(shī)——繡娘手中的針，是盤古的斧；布上的紋樣，是星河的倒影。楊錄用獨(dú)特空靈的嗓音，為歌曲增添了一份神秘感和穿透力，實(shí)現(xiàn)了從指尖技藝到天地秩序的升華，展現(xiàn)了苗族先民對(duì)自然和宇宙的敬畏與理解。

記者：周萬(wàn)琴